国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了画家对自然、社会及与之相关联的哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。而国画中的人物画则特别强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神、形神兼备、气韵生动。耕老画作下的人物是高士，但更是国学，细细品味，博古通今，博大精深，透视着无穷智慧与灵光！
耕夫：人物画的智者
书之高下，在于气度与风韵；画之高下，在于情志与意境；眼前摆放着耕夫老先生的多幅人物画作，有着苍劲古拙，风骨飘逸的独特画风，这些无不透视着智慧与灵光。
耕夫笔下的中国古代人物，如老子、僧一行、葛洪、屈原、陈子昂、苏东坡、陶渊明等，画中人物超然物外，寄情六合，确是高士风范。他虽画古人，但有时代精神，有寄托。因为他有文学修养，作品有书卷气，笔墨狂放而无霸气。在表现笔墨上，有明显的传统继承，更有鲜明的个人风格。这种个人风格的主要特点，是线描勾勒与泼墨写意的结合，笔法的关键则在于对线条的运用。在耕夫笔下，方圆、虚实、浓淡、枯润变化丰富，被他运用得得心应手。在坚如屈铁、柔如清风的墨韵中，你会体会到纯净、坚韧、雄奇的美感。
耕夫不仅是一名才情横溢的画家，更是一位满腹经纶的智者。他不满足于抄诗于画，而是以诗为画魂，把“诗歌合为事而作”的取意，把“兴、观、群、怨”的作用，以别具思致的艺术意境包孕吞吐于寸缣尺幅之中，在简约单纯而旷放的画境中，表达了画的“韵外之旨”。给读者以触动、感奋与妙悟，意在画外，有为而作，正是耕夫老人家画作的一个特点。他说：“我是一位研究学术的人，而非画家，当我提笔造像的时候，往往心中有所勃郁，颇如堤坝中鼎沸的洪流，不泄不足以畅其道，于是从第一笔开始到最后一笔，滔滔不绝，一气呵成，心中略无挂碍；当我与画中的人物神遇而迹化，掷笔而起的时候，我得到了一种是画非画，是名非名，一种难以名状的快乐。”
在他的画中，我们仿佛看到了那些纵横捭阖大师们的大策划、大谋略，大智慧，他们在运筹帷幄之中小中求大、虚中藏实、绵里露针、无中生有……在于“动”、“用”潜在的规律，引发无与伦比的自然力量，至境无为，浑然天成，用“四两拨千斤，以口舌而取天下”的大成之道。
他画笔下的人物与国学之间关系深切。耕老画人，不画无名小卒，不画不名之士，他画的全是对人类文明和进步有重大影响的人物，这些历史代表人物，是历代有志之仕“穷则独善其身、达则兼济天下”的精神支柱，对现代有志之仕“修身、齐家、治国、兴天下”也有重要的指示作用，这就是耕老画人物意在教育后人，提高后人悟性的深层用意。耕老的画可以给能理解其画的人，可以给有缘人，可以给有所作为的人。近些年来，随着耕老年岁的增高，对耕老有所了解的名人志仕无不以得到耕老的一幅墨宝而欣喜、而鼓舞。
现在我们看他的《老子行吟图》。读此画，激起人们对《道德经》的认识。这就是，万事万物，首先要从“道”入其手，先掌握其潜在的规律，做到心中有数；然后手中有术，利用这个规律去发挥领先优势，引领潮流。但是，这个过程一定要按照自然规律，即通过客观存在的规律去“有为”，而且要把握好“为而不争”。不要把自己的主观愿望强加于客观规律，用自己的私心欲望去改变大自然的规律，否则，“为者败之，执者失之”。这幅画据说对拜访他的企业家有很强的磁场作用：“管理的最高境界就是人与自然大融合，一切都是天然而成”······
耕夫的画作，早已走出国门，在东南亚各国影响很大。
耕夫老先生又是一位淡薄名利的隐士，当有收藏家拿着一叠叠钞票向他收购画作，谋取暴利时，他拒绝了。2008年，耕夫为帮助中华国学书画研究院发展，毫不犹豫捐出了他的精品画作50多幅。目前，老先生的大部分画作被中华国学书画研究院收藏，所有作品均盖有国学书画研究院的印章。
作为一名年近百岁的老人，他读书万卷，出口成章，工诗善词，以老迈之躯畅游翰墨乾坤，艺德双馨，将流芳千古。
文/魏华章 吴馨
耕夫简介：
(耕夫，字日垣，号鸿高，道学研究专家，学者，一九一一年出生，湖南浏阳人，曾出国考察，回国后隐居深山研究国学，早年拜中国新史学的重要开山人物——陈垣先生为师，研读《道德经》，并融汇贯通，善用“四两拨千斤，以口舌而取天下”之术。他的画作，深获社会各界好评，现为中华国学书画研究院的创始人。